Pastellkreide oder Ölpastell – was passt zu mir?

Weiche Pastellkreide verblendet traumhaft, staubt aber und braucht Fixativ und griffiges Papier. Ölpastell haftet fett und satt, mischt sich direkt auf dem Blatt und kommt ohne Staub und Fixativ aus – dafür sind feine Details schwerer. Wer gern wischt und weiche Übergänge liebt, greift zur Kreide; wer kräftige Farbflächen mag, zum Ölpastell.

Pastell & Buntstifte

Online-Kurse im Fachbereich Kunst, Schreiben & Handwerk

Malen mit trockenem Pigment: Pastellkreiden von den ersten Schritten bis zu Landschaften und Italien-Motiven, Ölpastell für satte Farben, künstlerische Buntstifte für stimmungsvolle Blätter – ganz ohne Wasser und Trocknungszeiten.

Malen mit Ölpastell Kreiden von Anfang anIn meinem neuen Kurs „Malen mit Ölpastellen“ lernen Sie die Eigenschaften des Materials, die richtige Farbauswahl, den sanften Farbübergang und die Schaffung leuchtender Kontraste kennen. Wir werden drei Kompositionen zeichnen.„Blaue Wildblumen“„Rote Mohnblumen“Landschaft „Frühling in der Toskana“Jede der Kompositionen zeigt unterschiedliche Techniken des Zeichnens mit ÖlpastellkreidenDer Kurs ist sowohl für Anfänger als auch für Personen mit Zeichenerfahrung geeignetPastell (französisch Pastell, italienisch pastello, von italienisch Pasta – Teig) ist die Bezeichnung für eine Gruppe von künstlerischen Materialien und Zeichentechniken, die in der Grafik und Malerei verwendet werden (Pastell auf Papier bezieht sich in der Kunsttheorie auf die Grafik). Pastell wird am häufigsten in Form von Buntstiften oder randlosen Bleistiften hergestellt, die die Form von Stangen mit rundem oder quadratischem Querschnitt haben. Es gibt drei Arten von Pastell: „trocken“, „Öl“ und „Wachs“. Ölpastell wird aus Pigmenten mit Leinöl durch Pressen hergestellt. Ein „trockenes“ Pastell wird auf ähnliche Weise hergestellt, mit der Ausnahme, dass kein Öl verwendet wird. Wachspastelle basieren auf Wachs und Pigmenten höchster Qualität. Ölpastell gilt als Lehrmaterial, während sein trockenes Gegenstück sowohl für pädagogische als auch für künstlerische Zwecke verwendet wird. Außerdem wird Ölpastell oft für Skizzen und Skizzen verwendet, da es sich gut verblenden lässt und eine weiche Linie ergibt. Allerdings erfordert diese Anwendung dieser Technik zumeist ein spezielles raues Papier sowie eine weitere Fixierung des Motivs mit Lack, um Abdrücke zu vermeiden. In der Technik der „trockenen“ Pastelle wird häufig die Technik der „Schattierung“ verwendet, die den Effekt weicher Übergänge und Zartheit der Farbe verleiht.
Pastell kreative. Variationen. Teil 6Teil sechs, kreativHallo liebe Freunde. Willkommen zu meinem neuen Trockenpastellmalkurs, oder besser gesagt, es werden bis zu sechs Teile verschiedener kreativer Lektionen sein, um Ihnen die Möglichkeiten von Pastell vollständig aufzuzeigen. Das Arbeiten mit reinen Pigmenten erfreut und fasziniert. Mit dem richtigen Materialeinsatz und technischen Kenntnissen erhalten Sie helle und lebendige Werke. Trockenpastell ist ein vielen bekanntes Material, das eine Kreide oder ein Bleistift ohne Rand ist. Typischerweise werden Pastelle aus Kreide, Pigmenten und den Zutaten hergestellt, die sie zusammenhalten. Dank dessen hinterlässt das Pastell weiche und luftige Berührungen, fügt sich perfekt ein und es ist eine Freude, damit zu arbeiten. Arten von Pastellkreiden - Ölpastelle enthalten Öl, Wachspastelle enthalten Wachs. Das Zeichnen mit trockenen Pastellkreiden ist sehr kreativ und die resultierende Zeichnung wird sehr angenehm und samtig sein. Die Fülle der verfügbaren Farben in der Trockenpastellpalette gibt eine gewisse Freiheit der Kreativität und ermöglicht das Mischen von Tönen. Trockenpastell wird je nach Weichheit ebenfalls in zwei Arten unterteilt. 1. Weiches Pastell. Bindemittel in seiner Zusammensetzung werden minimiert. Weiche Pastellkreide zum Zeichnen ist gut schattiert, da sie eine lockere Struktur hat. 2. Harter Pastell. Da ist mehr Bindemittel (Gummi arabicum) drin. Widerstandsfähiger gegen Reibung. Trockene Pastellkreiden für Anfänger sind aufgrund ihres höheren Bindemittelanteils tendenziell härter. Hartpastell ist weniger spröde, Sie können mit der Spitze Linien ziehen und mit den Seiten den Ton füllen. Das Zeichnen mit trockenem Pastell erfolgt normalerweise auf folgender Basis: Sandpapier, Samtpapier und Pastellkarton. Sie unterscheiden sich in Textur und Haptik von der Arbeit.
Malen mit Pastell Kreiden. Teil 5 ItalienFünfter Teil ItalienHallo liebe Freunde. Willkommen zu meinem neuen Trockenpastellmalkurs, oder besser gesagt, es werden bis zu sechs Teile verschiedener kreativer Lektionen sein, um Ihnen die Möglichkeiten von Pastell vollständig aufzuzeigen. Das Arbeiten mit reinen Pigmenten erfreut und fasziniert. Mit dem richtigen Materialeinsatz und technischen Kenntnissen erhalten Sie helle und lebendige Werke. Trockenpastell ist ein vielen bekanntes Material, das eine Kreide oder ein Bleistift ohne Rand ist. Typischerweise werden Pastelle aus Kreide, Pigmenten und den Zutaten hergestellt, die sie zusammenhalten. Dank dessen hinterlässt das Pastell weiche und luftige Berührungen, fügt sich perfekt ein und es ist eine Freude, damit zu arbeiten. Arten von Pastellkreiden - Ölpastelle enthalten Öl, Wachspastelle enthalten Wachs. Das Zeichnen mit trockenen Pastellkreiden ist sehr kreativ und die resultierende Zeichnung wird sehr angenehm und samtig sein. Die Fülle der verfügbaren Farben in der Trockenpastellpalette gibt eine gewisse Freiheit der Kreativität und ermöglicht das Mischen von Tönen. Trockenpastell wird je nach Weichheit ebenfalls in zwei Arten unterteilt. 1. Weiches Pastell. Bindemittel in seiner Zusammensetzung werden minimiert. Weiche Pastellkreide zum Zeichnen ist gut schattiert, da sie eine lockere Struktur hat. 2. Harter Pastell. Da ist mehr Bindemittel (Gummi arabicum) drin. Widerstandsfähiger gegen Reibung. Trockene Pastellkreiden für Anfänger sind aufgrund ihres höheren Bindemittelanteils tendenziell härter. Hartpastell ist weniger spröde, Sie können mit der Spitze Linien ziehen und mit den Seiten den Ton füllen. Das Zeichnen mit trockenem Pastell erfolgt normalerweise auf folgender Basis: Sandpapier, Samtpapier und Pastellkarton. Sie unterscheiden sich in Textur und Haptik von der Arbeit.
Malen mit Pastell Kreiden von Anfang an. Teil 3Teil dreiHallo liebe Freunde. Willkommen zu meinem neuen Trockenpastellmalkurs, oder besser gesagt, es werden bis zu sechs Teile verschiedener kreativer Lektionen sein, um Ihnen die Möglichkeiten von Pastell vollständig aufzuzeigen. Das Arbeiten mit reinen Pigmenten erfreut und fasziniert. Mit dem richtigen Materialeinsatz und technischen Kenntnissen erhalten Sie helle und lebendige Werke. Trockenpastell ist ein vielen bekanntes Material, das eine Kreide oder ein Bleistift ohne Rand ist. Typischerweise werden Pastelle aus Kreide, Pigmenten und den Zutaten hergestellt, die sie zusammenhalten. Dank dessen hinterlässt das Pastell weiche und luftige Berührungen, fügt sich perfekt ein und es ist eine Freude, damit zu arbeiten. Arten von Pastellkreiden - Ölpastelle enthalten Öl, Wachspastelle enthalten Wachs. Das Zeichnen mit trockenen Pastellkreiden ist sehr kreativ und die resultierende Zeichnung wird sehr angenehm und samtig sein. Die Fülle der verfügbaren Farben in der Trockenpastellpalette gibt eine gewisse Freiheit der Kreativität und ermöglicht das Mischen von Tönen. Trockenpastell wird je nach Weichheit ebenfalls in zwei Arten unterteilt. 1. Weiches Pastell. Bindemittel in seiner Zusammensetzung werden minimiert. Weiche Pastellkreide zum Zeichnen ist gut schattiert, da sie eine lockere Struktur hat. 2. Harter Pastell. Da ist mehr Bindemittel (Gummi arabicum) drin. Widerstandsfähiger gegen Reibung. Trockene Pastellkreiden für Anfänger sind aufgrund ihres höheren Bindemittelanteils tendenziell härter. Hartpastell ist weniger spröde, Sie können mit der Spitze Linien ziehen und mit den Seiten den Ton füllen. Das Zeichnen mit trockenem Pastell erfolgt normalerweise auf folgender Basis: Sandpapier, Samtpapier und Pastellkarton. Sie unterscheiden sich in Textur und Haptik von der Arbeit. Sie können eine Reihe von Basen mit unterschiedlichen Texturen kaufen und auswählen, was Ihnen gefällt.
Malen mit Pastell Kreiden. Teil 2 LandschaftenHallo liebe Freunde. Willkommen zu meinem neuen Trockenpastellmalkurs, oder besser gesagt, es werden bis zu sechs Teile verschiedener kreativer Lektionen sein, um Ihnen die Möglichkeiten von Pastell vollständig aufzuzeigen. Das Arbeiten mit reinen Pigmenten erfreut und fasziniert. Mit dem richtigen Materialeinsatz und technischen Kenntnissen erhalten Sie farbenfrohe und lebendige Werke. Softpastell ist ein vielen bekanntes Material, das eine Kreide oder ein Buntstift ohne Rand ist. Typischerweise werden Pastelle aus Kreide, Pigmenten und den Zutaten hergestellt, die sie zusammenhalten. Dank dessen hinterlässt das Pastell weiche und luftige Berührungen, fügt sich perfekt ein und es ist eine Freude, damit zu arbeiten. Arten von Pastellkreiden - Ölpastelle enthalten Öl, Wachspastelle enthalten Wachs. Das Zeichnen mit Psoftastellkreiden ist sehr kreativ und die resultierende Zeichnung wird sehr angenehm und samtig sein. Die Fülle der verfügbaren Farben in der Trockenpastellpalette gibt eine gewisse Freiheit der Kreativität und ermöglicht das Mischen von Tönen. Softpastell wird je nach Weichheit ebenfalls in zwei Arten unterteilt. 1. Weiches Pastell. Bindemittel in seiner Zusammensetzung werden minimiert. Weiche Pastellkreide zum Zeichnen ist gut schattiert, da sie eine lockere Struktur hat. 2. Harter Pastell. Da ist mehr Bindemittel (Gummi arabicum) drin. Widerstandsfähiger gegen Reibung. SoftPastellkreiden für Anfänger sind aufgrund ihres höheren Bindemittelanteils tendenziell härter. Hartpastell ist weniger spröde, Sie können mit der Spitze Linien ziehen und mit den Seiten den Ton füllen. Das Zeichnen mit Softpastell Pastell erfolgt normalerweise auf folgender Basis: Sandpapier, Samtpapier und Pastellkarton. Sie unterscheiden sich in Textur und Haptik von der Arbeit. Sie können eine Reihe von Basen mit unterschiedlichen Texturen kaufen und auswählen, was Ihnen gefällt.
Malen mit Pastell Kreiden. Von Anfang an. Teil 1Hallo liebe Freunde. Willkommen zu meinem neuen Softpastellmalkurs, oder besser gesagt, es werden bis zu sechs Teile verschiedener kreativer Lektionen sein, um Ihnen die Möglichkeiten von Pastell vollständig aufzuzeigen. Das Arbeiten mit reinen Pigmenten erfreut und fasziniert. Mit dem richtigen Materialeinsatz und technischen Kenntnissen erhalten Sie farbenfrohe und lebendige Werke. Trockenpastell ist ein vielen bekanntes Material, das eine Kreide oder ein Buntstift ohne Rand ist. Typischerweise werden Pastelle aus Kreide, Pigmenten und den Zutaten hergestellt, die sie zusammenhalten. Dank dessen hinterlässt das Pastell weiche und luftige Berührungen, fügt sich perfekt ein und es ist eine Freude, damit zu arbeiten. Arten von Pastellkreiden - Ölpastelle enthalten Öl, Wachspastelle enthalten Wachs. Das Zeichnen mit trockenen Pastellkreiden ist sehr kreativ und die resultierende Zeichnung wird sehr angenehm und samtig sein. Die Fülle der verfügbaren Farben in der Softpastellpalette gibt eine gewisse Freiheit der Kreativität und ermöglicht das Mischen von Tönen. Softpastell wird je nach Weichheit ebenfalls in zwei Arten unterteilt. 1. Weiches Pastell. Bindemittel in seiner Zusammensetzung werden minimiert. Weiche Pastellkreide zum Zeichnen ist gut schattiert, da sie eine lockere Struktur hat. 2. Harter Pastell. Da ist mehr Bindemittel (Gummi arabicum) drin. Widerstandsfähiger gegen Reibung. Harte Softpastellkreiden für Anfänger sind aufgrund ihres höheren Bindemittelanteils tendenziell härter. Hartpastell ist weniger spröde, Sie können mit der Spitze Linien ziehen und mit den Seiten den Ton füllen. Das Zeichnen mit trockenem Pastell erfolgt normalerweise auf folgender Basis: Sandpapier, Samtpapier und Pastellkarton. Sie unterscheiden sich in Textur und Haptik von der Arbeit. Sie können eine Reihe von Basen mit unterschiedlichen Texturen kaufen und auswählen, was Ihnen gefällt.
Malen mit Buntstiften von Anfang an. Teil 1Der Kunstkurs „Malen mit Buntstiften von Anfang an“ ist’s spannendes Erlebnis und zeigt Dir wie man mit einfachen Buntstiften zu einem wunderschönen Kunstwerk kommt. Gemeinsam erleben wir, dass Buntstifte nicht nur für Kinder ein geeignetes Kunstmaterialien sind, sondern im Gegenteil, mit diesen Stiften können wir künstlerisch überaus wertvolle Werke schaffen. Zu Beginn zeig isch Dir in einem „kleinen Buntstift-ABC“, wie man mit Buntstiften umgeht und welche Möglichkeiten es gibt. Der Kurs gliedert sich in sieben Lektionen: In der ersten Lektion erlernst du an Hand eines Zwieben Motives räumliches Zeichnen mit einem schwarzen Buntstift. In Lektion zwei zeig ich Dir wie man durch mischen von Schwarz und Farbe eine dezente farbliche Komposition erhalten. Lektion drei: Herbstblätter - die Intensität der Farben steht im Mittelpunkt. In der vierten Lektion - kreative Blume - arbeiten wir gemeinsam die Komposition und die individuellen Details heraus. Unsere fünftes Kunstwerk ist wieder eine Rose, die Farben, der Hintergrund und die Akzente stehen im Mittelpunkt. Nummer sechs ist der „kreative Gockelhahn“ amit dem Hauptaugenmerk Farbgebung mit BuntstiftenAls letztes Bild dient uns ein Werk in der Technik Aquagrafik als Vorlage und wir versuchen diese Technik mit Buntstiften möglichst ähnlich nachzuahmen. Ich hoffe ich kann Dich in diesem Kurs für die Verwendung von Buntstiften in deinem künftig künstlerischen Schaffen begeistern!
Stadt und Land. Weiche Kompositionen mit BuntstiftenWillkommen bei meinem zweiten Kurs in dem ich mich mit Buntstiften beschäftige. Auch hier möchte ich Dir zeigen, welch wunderbares Kunstmaterial die uns Allen bekannten Buntstifte sind, eben ein tolles Mittel und keine Kinderfarbstifte. Ich will Dir zeigen und lernen, welch anspruchsvolle Werke mit Buntstiften gestaltet werden können und welche tolle weiche und mystische Stimmung wir in dieser Technik erzeugen können. Zuerst erkläre ich Dir welche Materialien, Stifte und welches Papier wir für diesen Kunstkurs benötigen. Ebenso erkläre ich Dir als Wiederholung kurz das kleine ABC von Buntstiften. Unsere erste gemeinsame künstlerisch, kreative Arbeit ist eine Stadtlandschaft - ich nenne die Aufgabe Abend, Stadt, Lichter. Wir legen Augenmerk auf die Architektur, die Häuser und üben und verstehen vor allem die Perspektive, den Aufbau und Vieles mehr. Die zweite Komposition ist die blaue Landschaft eines Dorfes. Im Mittelpunkt stehen die Tonwerte, was ist hell, was ist dunkel und wie stellst dDu das unter Verwendung nur einer Farbe dar. Als dritte künstlerische Aufgabe versuchen wir eine Winterlandschaft auf braunem Papier - was wieder eine ganz andere Erfahrung darstellt. Wir werden wieder Augenmerk auf die einfache Architektur legen. Zum Abschluss übe ich mit Dir eine kreative Kombination von Aquarell und Buntstiften. Ein Bild in Aquarell-Technik wird mit Buntstiften ausgearbeitet. Ich hoffe dieser Kunstkurs macht Dir viel Freude und Du wirst diese Technik in deinem künftigen künstlerischen Schaffen, oft und gerne anwenden.
Künstlerische Buntstifte. Teil 3Herzlich willkommen zu meinem Kunstkurs „Künstlerische Buntstifte, Teil. 3“Dies ist der dritte Teil über künstlerische, kreative Verwendung von Buntstiften in der Malerei. Ich zeige Dir, dass Bundstifte ein hervorragendes Mittel in der Umsetzung Deiner Kreativität darstellen und nicht ausschließlich als Kunstmaterial für kleine Kinder bezeichnet werden sollen. In diesem Kurs wiederholen wir das in Teil 1 und Teil 2 erworbene Wissen über die Verwendung von Buntstiften, deren Kombination mit anderen Techniken. In diesem Teil geht es aber vor Allem um Kreativität. Im kleinen Buntstift ABC geht es wieder neben den Grundbegriffen um Tonaufnahme, Farbkreis, räumliches zeichnen, Schatten uvm. Wir beginnen mit der „unendlichen Linie“ - dies e hilft Dir dich sicher zu fühlen, und die Hand zu lockern. Ich zeige Dir auch die Wirkung von Papier in Verbindung mit verschiedenen Farben. Als zweiten Schritt zeig ich Dir in einigen Übungen etwas über die Illustration, einzelne Elemente und Zusatzelemente und deren künstlerische Verbindung. Als Aufgabe Nummer drei malen bzw. zeichnen wir einen Gockelhahn - Konturen mit schwarzen Stift und dann die Ausarbeitung mit Buntstiften. Zum Abschluss des Kurses malen wir eine Landschaft - Aquagrafik- zuerst als Aquarell, dann Ausarbeitung mit den Buntstiften. Ich hoffe, dass dich dieser Kunstkurs angeregt hat, Buntstifte künftig in deinem künstlerischen Tun zu verwenden.
Herbst Stimmung in Pastell. Teil 1Herzlich willkommen zu meinem Kunstkurs „Herbststimmung in Pastell -Teil 1. Nach einer Rückkehr von meinem 2. Wohnsitz in Südspanien ins herbstlich graue, nass, kalte Österreich war meine Stimmung nicht gerade positiv. Als dich bei leichten Regen durch die herbstliche Landschaft gefahren bin, habe ich bemerkt dass diese Stimmung doch auch etwas ganz besonderes hat. Die spiegelnden Lichter, die kahlen Bäume und die Umrisse der Häuser haben mich plötzlich total fasziniert und ich wurde plötzlich zu diesem Pastell Kurz animiert. Im ersten Teil des Kurses werden wir den Umgang mit weichen Kunstmaterialien ( Ölpastell und Softpastell) beginnen. Unser erstes Werk in diesem Kurs werden wir in Ölpastell umsetzen. Wir bereiten dazu einen Hintergrund in Akryl vor. Als Vorlage dient uns das Motiv eines Dorfes. Schnell werden wir die Komposition und die Stimmung gemeinsam künstlerisch, kreativ aufarbeiten. Für unser zweites Werk verwenden wir Softpastell. Du wirst sehen wie unterschiedlich sich Softpastell und Ölpastell verarbeiten lassen. Wieder werden wir versuchen diese spezielle Stimmung, die Spiegelungen auf der Straße und die dunklen Herbstfarben mit den Softpastell Farben heraus zu arbeiten. Am Ende dieses Kurses wirst du zwei wunderschöne Herbstbilder in zwei unterschiedlichen Maltechniken in deinen Händen halten.
Malen mit AquarellbuntstiftenKlassisches Aquarell malen mit dem Pinsel kann schon sehr beängstigend sein. Ein toller Einstieg in die Aquarellmalerei sind dabei die Aquarellbuntstifte. Das Besondere an diesen Buntstiften ist, dass sie sich ganz einfach mit einem Pinsel wasservermalen lassen. Du kannst die Aquarellbuntstifte in verschiedenen Techniken anwenden, die ich dir Schritt für Schritt erkläre und an tollen Praxisbeispielen zeige. Folgende Techniken wirst du lernen: Erst trocken arbeiten, dann nassMit der nassen Spitze malenTrocken auf nassoder komplett ohne Wasser malenAquarell kann manchmal sehr beängstigend sein, da die Farben sehr flüssig sind und die Farbverläufe meist unkontrollierbar erscheinen. Selbst erfahrene Mal- und Zeichenkünstler kann das ganz schön einschüchtern. Das muss nicht sein! Das Malen mit Aquarellbuntstiften ist ein toller Einstieg in die Aquarellmalerei. Da du es sicherlich gewohnt bist, einen Stift in der Hand zu halten, werden dir die ersten Motive leicht von der Hand gehen. So kann jeder ein tolles Aquarellmotiv zaubern! In diesem Kurs möchte ich dir zeigen, wie du mit einfachen kleinen Schritten, die Techniken lernst, um deine ersten eigenen Projekte auf die Beine zu stellen. Mit gezielten Farb- und Stiftübungen trainierst du deine Fingerfertigkeit und wirst so jeden Tag ein bisschen besser. Übrigens musst du nicht gut zeichnen können, um mit Aquarellbuntstiften zu arbeiten. Ich zeige dir, wir du mit minimalem Vorzeichnen tolle Motive mit Wasserfarbe malst. Dank simplen Motiven und einfachen Techniken können besonders kreative Anfänger ohne Vorkenntnisse frühzeitig ihre Erfolge bestaunen. Happy Watercolor!
Stimmungsvolle Zeichnungen mit BuntstiftenBuntstift einmal anders verwenden. In diesem Kurs entstehen 5 kreative stimmungsvolle Landschaften, die nicht wie Sketsches wirken, sondern wie ein harmonisches tiefsinniges Bild. Weiche Buntstifte, sanfte Töne, kontrastreiche Striche ermöglichen dreidimensionale Wirkungen. Auch die Frage der Kontraste, Luft- und Farbperspektive behandeln wir in diesem Kurs. Ich sehe den Kurs nicht als einen reinen Zeichenkurs, sondern eher als kreative und unkonventionelle Buntstiftkreation.

Sortiert nach Erscheinung (neueste zuerst). Details und Anbieter-Link (Affiliate-Link, Werbung) auf der jeweiligen Kursseite.

Schichten, verblenden, fixieren

Pastell ist Malen mit den Fingern: Pigment aufs raue Papier, dann verblenden – dadurch entstehen die weichen Übergänge, das Markenzeichen dieser Technik, und deshalb entscheidet die Papierwahl (Körnung hält Pigment) über Gelingen oder Staubfrust. Buntstifte arbeiten umgekehrt über Geduld: viele leichte Schichten statt Druck. Beide Medien werden als „Schulmaterial“ unterschätzt – die Kurse hier zeigen, wie viel künstlerische Ernsthaftigkeit in Kreide und Stift steckt, vom Impressionisten-Flair bis zum realistischen Blatt.

Häufige Fragen

Pastellkreide oder Ölpastell – was passt zu mir?: Weiche Pastellkreide verblendet traumhaft, staubt aber und braucht Fixativ und griffiges Papier. Ölpastell haftet fett und satt, mischt sich direkt auf dem Blatt und kommt ohne Staub und Fixativ aus – dafür sind feine Details schwerer. Wer gern wischt und weiche Übergänge liebt, greift zur Kreide; wer kräftige Farbflächen mag, zum Ölpastell.