Drehbuch & Dramatik
Online-Kurse im Fachbereich Kunst, Schreiben & Handwerk
Geschichten für den Bildschirm: Drehbuch-Meisterkurse für Film und Fernsehen, Krimi-Spannung fürs TV, dramatisches Schreiben – Struktur, Figuren und Dialog in Szenen gedacht statt in Kapiteln.
- Drehbuch schreiben lernen: Storytelling mit SogwirkungWas macht ein Drehbuch wirklich spannend, egal ob für Film, Fernsehen oder Streaming? Warum schaffen es manche Geschichten, das Publikum bis zur letzten Szene zu fesseln, während andere trotz vielversprechender Ausgangslage ihre Wirkung verlieren? In diesem intensiven Drehbuchkurs lernst du, das Schreiben als Handwerk und Kunst zugleich zu begreifen – vom Entwickeln einer Filmidee über Plotstruktur und Figurenzeichnung bis hin zu Dramaturgie und Zuschauerpsychologie. Du erfährst, wie professionelles Storytelling Spannung aufbaut, Emotionen lenkt und Menschen sowohl im Kinosaal als auch beim Streamen emotional einbindet. Im Mittelpunkt steht die genaue Publikumsanalyse: Der Kurs zeigt, welche Erwartungen Zuschauer mitbringen und wie du sie gezielt variierst, um Spannung zu erzeugen. Wir arbeiten mit typischen Momenten aus erzählter Wirklichkeit und zeigen, wie du Stärken und Schwächen deiner Figuren gestaltest, damit sie nahbar, witzig oder berührend wirken. Am Ende des Kurses wirst du in der Lage sein, eine Idee filmisch umzusetzen, nachhaltige Spannung zu entwickeln und dein Publikum beim Schreiben gezielt zu erreichen. Jede Lektion enthält eine praktische Zusammenfassung, die du unmittelbar auf dein aktuelles Projekt übertragen kannst. Egal, ob du gerade beginnst oder bereits Erfahrung hast: Der Kurs unterstützt dich dabei, dein Schreiben zu verfeinern und Geschichten zu gestalten, die emotional wirken und neugierig machen.
- Spannende Drehbücher schreiben leicht gemachtWillst Du deine Geschichten auf Bildschirm oder Leinwand sehen? Willst Du andere Menschen mit Deinen filmischen Ideen begeistern? In diesem Kurs lernst Du, was Du brauchst, um professioneller Drehbuchautor zu werden. Dazu werden wir gemeinsam ein kleines Drehbuch entwickeln und Entscheidung für Entscheidung durchgehen, die wichtig ist, um den Film für die Zuschauer emotional und spannend zu machen. Außerdem werden wir alle Mittel und Elemente besprechen, die ein gutes Drehbuch braucht - ganz gleich ob es Vorlage für einen Kurzfilm oder einen Blockbuster sein soll. Was Ihr hier lernt, ist die kompakte Essenz von 16 Jahren als Dozent für Filmdramaturgie. Dabei fließen die Lehren von Drehbuchpäpsten wie Keith Cunningham, John Truby, Frank Daniel, Robert Mckee, Mabley und Howard, Laurie Hutzler, Karl Dietmar Möller Naß und Paul Guilino ebenso ein wie meine eigenen Lehren und die Erfahrungen aus meiner Arbeit als Drehbuchautor, Producer und Regisseur. Du wirst die Mittel des Drehbuchschreibens kennen und benutzen lernen. Du wirst erfahren, wie Filme strukturiert sind und aus welchen Einzelteilen (dramatischen Einheiten) sie bestehen. Du wirst lernen, wie Du unvergessliche Figuren entwickelst und welche Funktion sie in Deiner Geschichte einnehmen. Was spannende Dialoge ausmacht und wie Subtext funktioniert. In welchen Stufen Du Dein Drehbuch entwickeln und Deine Geschichte Produzenten und RedakteurInnen anbieten kannst. Am Ende des Kurses wirst Du alles wissen, was Du brauchst, um ein spannendes Drehbuch zu entwickeln.
- Drehbuch schreiben - Der Meisterkurs für Film und FernsehenDrehbücher zu schreiben war nie einfacher! Hast du immer davon geträumt, berühmt zu werden wie Aron Sorkin, Quentin Tarantino oder Vince Gilligan – dann erzähle deine Story, sodass die Leser und Zuschauer begeistert sind. Dieser Kurs geht auf alle Aspekte des Drehbuchschreibens ein, angefangen bei deiner Idee, zum Drehbuchaufbau, die Drehbuchanalyse, das Drehbuchschreiben und das visuell-dramatische Erzählen wie wir es aus weltbekannten Filmen kennen. Dieser Kurs richtet sich an internationale Drehbuchstandards, vermischt mit meinen eigenen Erfahrungen, gepaart mit den Meistern des Drehbuchschreibens, wie Robert McKee, Syd Field und John Truby. In diesem Kurs lernst du Folgendes: Wie du ein Drehbuch schreibst, von der Idee bis zum fertigen Werk. Wie du eine Story strukturierst und visuell erzählst. Wie du Konflikte visuell darstellst und von einer Szene zur Nächsten dramatisierst. Wie du lebendige und sehenswerte Figuren entwickelst. Welche Drehbuchformate es gibt und wie du sie anwendest. Wie du mitreisende Geschichten entwirfst, die den Zuschauer in den Bann ziehen. Wie du deinem Drehbuch auf die Sprünge hilfst. Wie du die Chancen für ein erfolgreiches Skript maximierst. Hast du eine Idee und willst diese weiterentwickeln und darauf aufbauend eine filmreife Story flechten? Dann kann ich Dir diesen Kurs wärmstens empfehlen, er ist als Praxiskurs angelegt, daher wirst du das theoretische Wissen sofort in der Drehbuchpraxis anwenden und somit deine Idee zum Blühen bringen. Viel Freude mit meinem Onlinekurs, dein Tommy. PS: Dieser Kurs ist keine Abkürzung, mit ausreichend Hingabe, ein wenig Perfektion und die Freude am Schreiben und Erzählen, wirst du immer besser werden und dein vollendetes Drehbuch in den Händen halten.
- Dramatisches Schreiben - Die dramatische SchreibschuleDrama Baby – dieser Kurs lehrt dramatisches Schreiben. Jeder messerscharfe Thriller, leidenschaftliche Roman und die täglichen Nachrichten dienen dem Zweck der Unterhaltung. Davon zeugen Einige von echter Meisterlichkeit - viele davon verblühen schneller, als sie geschrieben sind: Welche Fragen stellt sich ein Dramaturg? Ist es möglich, mit Hilfe analytischer Methoden professionelle Werke zu schaffen, solche wie wir jeden Tag in Belletristik und Kino sehen? Als Dramaturg und Drehbuchautor beantworte ich diese Frage mit einem deutlichen »Ja«. Das Drama dient uns als Blaupause der Natur. Ob Leben oder Tod, Liebe oder Hass in unseren Werken dürfen wir Gott spielen. Wir inspirieren, wir schaffen Unterhaltung – Gute und Schlechte, alles liegt in unserer schöpferischen Hand. Wir sind Künstler, die aus dem Nichts kreative Texte erschaffen. Wie der Bildhauer, erst den Umgang mit Meisel und Hammer erlernt, erlernst du in diesem Onlinekurs das Rüstzeug um dramatische Texte selbständig zu schreiben. So paart sich unser Handwerk mit Fantasie und erschafft Kunstwerke. Dieser Kurs lässt dich nach und nach präziser werden, er folgt einer allgemeingültigen Struktur, der deine Ideen zu Leben erblühen lässt - die Drama-DNA. Shakespeare, Ibissen, Nabokov und um einige lebende Autoren zu nennen, Aaron Sorkin, David Mamet oder Sebastian Fitzek. In ihren Werken spiegelt sich die Essenz wider - die universelle Essenz – das Drama, in seiner ganzen Pracht, geballt und komprimiert. Sei dabei - von Anfang, bis zum Klimax und schließlich dem Ende. Das wirst du in diesem Kurs lernen: Wie du eine glaubwürdige dramatische Welt erschaffst. Wie du dein dramatisches Werk planst. Wie dein Werk durch echte Konflikte und einzigartige Figuren lebendig wird. Wie du deine Leser durch einander aufbauende Konflikte in den Bann ziehst. Wie du deine Figuren ausgewogen inszenierst.
- Erfolgreich Krimis fürs Fernsehen schreiben – SpannungDu willst deinen eigenen Krimi schreiben – spannend, logisch und mitreißend erzählt? In diesem Kurs lernst du, wie du aus einer Idee Schritt für Schritt einen Fernsehkrimi mit professioneller Drehbuchdramaturgie entwickelst. Du baust Figuren, Ermittler und Täter auf, gestaltest Motive, falsche Fährten und Wendungen – und erkennst, wie Spannung wirklich entsteht. Mit klaren Beispielen aus Film und Serie zeigt dir dieser Kurs, wie du deinen ersten Kriminalfall so strukturierst, dass er auf dem Bildschirm funktioniert – glaubwürdig, emotional und packend bis zur Auflösung. In diesem Kurs lernst du Schritt für Schritt, wie du deinen eigenen Krimi entwickelst – von der ersten Idee bis zur fertigen Drehbuchstruktur. Du erfährst, wie Tatzeit, Motiv, Täter und Ermittler ein Netz bilden, das den Zuschauer fesselt. Wir analysieren, wie ein Kriminalfall erzählt wird, wann Informationen ans Licht kommen und wie Rückblenden, Zeugen und Wendungen Spannung erzeugen. Du lernst, dein Ermittler-Team klar zu gestalten – Hauptfigur, Partner, Fachleute – und sie im Zusammenspiel mit Verdächtigen und Opfern lebendig zu machen. Anhand vieler Film- und Serienbeispiele siehst du, wie Profis Krimis fürs Fernsehen aufbauen, was eine gute Szene braucht und wie du Emotion und Logik verbindest. Wir besprechen typische Strukturmodelle für Krimis, zeigen die Unterschiede zwischen Kino-Thriller, Roman und Fernsehkrimi, und du übst, deinen eigenen Plot zu entwickeln – vom Opfer über die Leiter des Mörders bis zur Auflösung.
Sortiert nach Erscheinung (neueste zuerst). Details und Anbieter-Link (Affiliate-Link, Werbung) auf der jeweiligen Kursseite.
Ein Drehbuch ist ein Bauplan, kein Roman
Auf der Drehbuchseite existiert nur, was zu sehen oder zu hören ist – Gedanken, Gerüche, Vorgeschichte müssen in Handlung und Dialog übersetzt werden, und guter Dialog sagt selten, was er meint (Subtext). Genau dieses Umdenken trainieren die Kurse, dazu die Formate und Szenen-Ökonomie des Fernsehens. Zur deutschen Marktrealität gehört: Der Weg führt über Wettbewerbe, Stoffentwicklung mit Producern und Redaktionen – wer das Handwerk sauber beherrscht, fällt dort sofort positiv auf, denn die meisten Einreichungen scheitern an Struktur, nicht an Ideen.
Häufige Fragen
- Brauche ich spezielle Drehbuch-Software?
- Zum Lernen nicht – eine Formatvorlage im Textprogramm bildet das Szenenformat ausreichend ab, und die Kurse konzentrieren sich aufs Erzählhandwerk. Branchen-Software wie Final Draft lohnt, sobald Stoffe mit Produktionsfirmen ausgetauscht werden; bis dahin ist sie ein teurer Platzhalter für die eigentliche Arbeit.